Madsen, 08.10.2012, E-Werk

Ganz ehrlich, bei Madsen war ich skeptisch. Ich hatte zwar schon gehört, dass sie eine gute Live-Band sind, aber nicht unbedingt aus meinen vertrauenswürdigsten Quellen.
Das neue Album ist wieder härter, sagt man. Als ich mir die neue erste Single daraus anhöre, bin ich mir nicht mehr so sicher, was das soll. Naja. Im E-Werk also, mit der Hallengröße hatte ich auch nicht gerechnet.
Im Laufe des Konzerts, das mir sehr gut gefallen hat, habe ich aber einiges über Madsen herausgefunden.
Madsen haben eine super Tonabmischung
Madsen haben richtig gutes Licht
Madsen sind eine verdammt gute Live-Band.

Auch wenn man sich die CDs nicht unbedingt kaufen möchte – guckt euch die live an!
Voller Energie, sehr charmant und es fühlte sich tatsächlich nicht nach einem großen Konzert an – eher nach einem sehr guten Clubkonzert. Und das ist wohl das größte Lob, das es für Bands gibt. Das beweisen aber auch die Videos:

Über Madsen-Fans habe ich auch noch einiges gelernt:
Madsen-Fans sind wirklich textsicher. Alle.
Madsen-Fans machen mit. Bei allem.
Madsen-Fans können tanzen – Jungs, Mädels, alle. Like nobody’s watching.
Madsen-Fans stehen alle vorne. Viel Platz hinten. Sah nicht nach ausverkaufter Halle aus, war’s aber.
Madsen-Fans gehen nicht bei der Zugabe, damit sie schnell zum Auto kommen. Sehr sympathisch.

We Were Promised Jetpacks (Gebäude 9)

Das hier ist eine echte und dringende Empfehlung! Ich war dieses Jahr auf vielen Konzerten, auch vielen guten Konzerten – das hatte ich nicht erwartet.


We were promised Jetpacks sind eine Band aus Schottland, die als Schülerband angefangen haben und sich seit 2003 nach oben spielen. Ich habe Sie, glaube ich, durch den Song „Quiet little voices“ entdeckt, den ich gleich sehr mochte. Irgendwann habe ich mir das Album These Four Walls geholt. Es ist ein gutes Album, ich höre es ab und zu, ich mag den Akzent des Sängers sehr. Es hat mich aber nie so gefangen genommen, dass ich es die ganze Zeit und immer hintereinander hören musste.

Als We were promised Jetpacks das letzte mal in Köln waren, konnte ich leider nicht. Deshalb habe ich mich umso mehr auf das Konzert im Gebäude 9 gefreut und auch Freunde mitgenommen, die noch nie etwas von der Band gehört haben.

Kurz und gut. Live sind We were promised Jetpacks fantastisch. Am liebsten mochte ich „It’s thunder and it’s lightning“, weil selbst Leute, die den Song gar nicht kannten irgendwann anfingen, irgendwas mitzusingen und -summen. Adam Thompsons Gesang ist unglaublich. Er schreit sich auf beeindruckende Weise die Seele aus dem Leib. Das Publikum war die meiste Zeit so ruhig und angetan, dass er sogar vom Mikro wegtreten, und man ihn trotzdem noch klar hören konnte – trotz nicht grade leiser Bandbegleitung. Die Songs sind, besonders live, sehr intensiv und ich frage mich, ob die Band sogar ihr eigenes Licht mitgebracht hat, denn so gut war das im Gebäude 9 noch nie. Und obwohl die vier außer ihren Songs nicht viel gesagt haben und nach ca. 80 Minuten schweißgebadet ohne Zugabe von der Bühne verschwanden, das Konzert hat mich schwer beeindruckt.

Grad gefunden, Ton ist grausig, aber hey:

Stereo Total 2012 (Gebäude 9)

Seit ihrer Bandgründung 1993 in Berlin haben sich Françoise Cactus und Brezel Göring als Stereo Total ihr eigenes Universum geschaffen. Ich habe schon viel von diesem Universum gehört, mich bisher aber nie dorthin verlaufen. Ich kannte „Liebe zu dritt“, klar, und auch Madame Cactus fand ich bei Interviews immer sehr charmant. Mehr hätte ich auf Zuruf aber auch nicht über die beiden erzählen können.

Nun also ein Konzert im Gebäude 9 – tolle Location, allerdings nicht so sehr für Fotos. Nach einem sicherlich talentierten, aber sich selbst zum Gimmick machenden Support (die ersten paar Minuten war ich davon überzeugt, dass es ein verkleideter Christian Ulmen war), kamen Stereo Total raus und lieferten ab. Wenn ich nicht die komplette Fotoausrüstung dabei gehabt hätte, Mensch, was hätte ich tanzen können.
Es gab eine wunderbare Mischung aus altem und neuen, Elektro, Punk und Chanson, und so viele Unterbrechungen, dass ich bei jeder anderen Band wohl gezweifelt hätte. Jedes „Oh, warte mal kurz, ich habe mich verspielt“ war charmant, ein „Wie geht denn der Text weiter?“ / „Kann jemand mal die CD vom Merch holen, da sind doch immer Texte drin“ erfrischend. Und auch wenn vielleicht die Hälfte davon zur Show gehörte, ein ADHS-Junge, der seine verwirrte Tante anfeuert, beim nächsten Konzert bin ich wieder dabei.

Of Monsters and Men – 2012 (E-Werk)

Jaaaa. Endlich fängt die Konzertsaison wieder an und die doofen Festivals sind vorbei. Ich starte mit Of Monsters and Men. Die sind schon wieder in Köln und springen gleich vom Luxor ins E-Werk. Bei den Fotos vom letzten Mal waren die Isländer mit dem Licht schon sparsam – und trotz Lichtanlage im E-Werk musste ich mich hier schon wieder durch Dunkelheit und Rotlicht kämpfen.
Da die Musik mir ein bisschen zu folkig ist, bin ich eigentlich nur als Begleitung einer Freundin mitgegangen. (Bei ausverkauftem E-Werk ist es übrigens nicht einfach, jemanden nach den drei Liedern im Fotograben wiederzufinden…) Aber eines muss man Of Monsters and Men lassen – sie sind eine verdammt gute Live-Band. Ich hätte nicht gedacht, dass sie es schon nach so kurzer Zeit schaffen, ein ausverkauftes E-Werk souverän spielen zu können. Das sind immerhin 2000 Zuschauer.

Alabama Shakes



Man stelle sich folgendes Szenario vor: Miriam hört ein paar Songs von einer Band und ist ziemlich beeindruckt von der Stimme der Sängerin. Mehr aber auch eigentlich nicht, denn der Stil ist so gar nicht ihrer. Als sie dann hört, dass besagte Band Köln besucht und man munkelt, dass sie eine hervorragende Liveband sein sollen, schnallt sich die Gute dann aber doch die Kamera um, um sich das mal anzusehen.

Die Kölner Live Music Hall war am 12.07. voll, aber ich habe sie schon vollgequetschter gesehen. Netterweise hörte der Regen mal für ein paar Stunden auf, so dass man auch noch gemütlich draußen sein Bier trinken konnte. Insgesamt war das Publikum sehr angenehm gemischt – Hipstercrowd, die typischen Konzertgänger, alte Blueser, Typen mit langen Haaren, alte Bekannte und Menschen, die ich schon mal irgendwo gesehen habe.
Die Alabama Shakes scheinen sich also schon einen gewissen Ruf aufgebaut zu haben, und das ohne die ganze Zeit im Radio zu laufen, wie es sonst bei den Bands ist, die plötzlich in der Live Music Hall spielen.

Beim Fotos machen, bekommt man ja nie so viel davon mit, was eigentlich grade auf der Bühne passiert. Wenn man sich zu sehr auf’s Optische konzentriert, läuft alles Akustische nur so mit. Was ich aber gleich merkte: Wow, die Frau kann singen. Und zwar nicht nur so ein bisschen. Wahrscheinlich fühlt man sich so, wenn man das nicht so ganz erwartet hat und dann von so viel Talent vor den Kopf gestoßen wird. Auf der CD ist das jedenfalls bei weitem nicht so gut, und so herum hat man das ja auch eher selten.

Nach den obligatorischen drei Liedern fotografieren habe ich mir einen Platz am Rand gesichert, weil ich meine Begleitung nicht mehr gefunden habe, und bin anscheinend in eine große Fan-Truppe geraten. Die Damen und Herren haben gefeiert, getanzt und ihre Stimmung mit zahlreichen Hilfsmitteln nachgeholfen. Zu Beginn war die Musik auch wie erwartet nicht meine Richtung – richtig gut, aber eben nicht so meines. Je länger das Konzert ging, desto mehr gefiel es mir aber. Sei es, dass die Band mehr und mehr den alten RocknRoll oder ein bisschen Funk auspackte, die Begeisterung der Fans ansteckend war, oder diese verdammt gute Stimme mich nach jedem Stück auf’s Neue überrascht hat. Ich werde mir die CD jetzt auf jeden Fall noch einmal genauer anhören – besonders, um dieses eine Lied zu finden, das ich am besten fand, und von dem ich keine Ahnung habe, wie es heißt…

Boots Electric 2012

Bei mir herrscht grade ein wenig Konzertflaute. Eigentlich wollte ich heute bei DIE ANTWOORD fotografieren, aber ich Doofsack habe viel zu spät angefragt. Selbst Schuld. Da grade c/o Pop ist, dachte ich, finde ich sicher schnell etwas anderes schönes. Und jaaaaaaa: Heute spielen Kakkmaddafakka. Hätte mich ja noch mehr gefreut, wenn die nicht erst um zwölf anfangen würden. Ich bin doch alt und muss morgen arbeiten, Mensch!
Aber vielleicht wage ich es ja doch noch. Mal sehen wie müde ich nachher bin.

Damit es aber in der Zwischenzeit mal wieder ein bisschen was zu gucken gibt – schließlich ist ja Content King, lernen wir in jeder guten SEO-Schule – habe ich ein paar Fotos vom letzten Boots Electric Konzert herausgesucht.
Wer eine kurze Erklärung braucht: Boots Electric ist das Soloprojekt von Mr. Jesse Hughes, seineszeichens Sänger und Gitarrist von den wunderbaren Eagles of Death Metal. Jawoll. Das klingt noch genauso rocknrollig, haut aber noch viel mehr Funk rein und überhaupt.
Das Album Honkey Kong hat ein paar fantastische Songs dabei, meine liebsten sind das Boots Electric Theme und Speed Demon. (Sofort anhören!)

Wie auch immer, das Konzert im kleinen Kölner Gloria war eines der besten, die ich dieses Jahr gesehen habe. Zum Fotografieren zwar ein wenig schwierig, denn es gab keinen Graben und die Menge um mich herum hat getobt als wäre das das letzte Konzert der Welt, aber genau so muss das sein. Die meiste Zeit konnte ich die Kamera nur ungefähr in die richtige Richtung halten und hoffen.

Und obwohl Jesse an dem Abend wirklich richtig krank war, das Konzert eigentlich absagen sollte und was weiß ich was genommen hat, damit er das durchhält, haben wir nicht nur die Boots Electric Songs, sondern auch noch eine ganze Reihe Eagles of Death Metal bekommen. Ich werde also ab jetzt behaupten, die Eagles of Death Metal im Luxor gesehen zu haben. Yeah!

Nun gut, ich kann versichern, dass ich nach kurzer Zeit völlig kaputt war und mir alles weh tat, aber gelohnt hat es sich für alles.
Hie die Fotos:

Blood Red Shoes im Nebel

Wow. Was war das denn? Am 29.05.2012 haben die Blood Red Shoes im Kölner Gloria gespielt und ich habe sie das erste Mal live gesehen. Wie konnte ich das denn so lange verpassen?
Ich mag die CDs der beiden. Höre ich gerne ab und zu. Das ist aber gar kein Vergleich zu dem, was die beiden live können. Die Blood Red Shoes sind die Briten Laura-Mary Carter und Steven Ansell – zwei Personen auf der Bühne, die beweisen, das man gar nicht mehr braucht, um anständigen RocknRoll zu machen.

Ich war schon zur Vorband da. Wallace Vanborn waren richtig gut. Da muss ich noch ein bisschen nachrecherchieren und die auf meinen kommenden Live-Listen vormerken. Laut.de schwärmt jedenfalls von „sexy Tanzbarkeit der treibenden Schlagzeugeinlagen“, das kann ich nur bestätigen. Die krachen, und zwar genau richtig. Leider war ich ein bisschen zu spät da und konnte keine Fotos mehr machen.

A propos Fotos: Die Blood Red Shoes haben sich erstmal kräftig um Nebel auf der Bühne gekümmert, bevor sie auf die Bühne gekommen sind. Ähm, ja – danke dafür. Das macht das Fotografieren nicht leichter. Dazu kam, dass ich noch nie in so einem schmalen Fotograben war, und das zu siebt! Naja, die Kollegen waren nett und es gab nur Leichtverletzte. Außerdem bin ich nur 1,60m und fast jeder kann über mich drüber fotografieren…

Nachdem die Kamera dann aber weggepackt war, habe ich mir einen Platz am Rand und der Bar gesichert, und konnte mir alles genau ansehen. Das Publikum war wirklich seltsam gemischt, aber sehr angenehm, tanzwütig und spannend. Wir wurde mal wieder sehr deutlich, wie toll Drummer sind. Drummer – sind – toll! Und Steven Ansell erst.

Das Konzert hat im Ganzen nur etwas über eine Stunde gedauert, aber das Publikum hat jede Sekunde davon genossen. Perfekt!